La reverberación es un efecto de audio que simula la reflexión de un sonido en un espacio físico. En la producción musical, la reverb se utiliza para crear una sensación de profundidad y espacio, así como para dar un ambiente o atmósfera a una mezcla.
Cómo funciona la reverb
La reverberación se produce cuando un sonido golpea una superficie y se refleja en ella. Las ondas reflejadas se superponen con el sonido original, creando un efecto de eco. El tiempo que tarda en decaer, conocido como tiempo de reverberación, depende de las dimensiones y las características acústicas del espacio en el que se produce.
Tipos de reverberación
Hay dos tipos principales de reverb: algorítmica y de convolución.
- La reverberación algorítmica utiliza un algoritmo para generar las reflexiones del sonido. Este tipo de reverberación es más común y suele ser más asequible que la de convolución.
- La reverberación de convolución utiliza una respuesta de impulso para generar las reflexiones del sonido. Una respuesta de impulso es una grabación del sonido de una sala reverberante. La reverb de convolución es más realista que la algorítmica, pero también suele ser más costosa.
Cómo utilizar la reverberación
La reverberación se puede utilizar en una variedad de formas en la producción musical. Algunos de los usos más comunes incluyen:
- Crear profundidad y espacio: Se puede utilizar para crear una sensación de profundidad y espacio en una mezcla. Esto se hace añadiendo reverb a los instrumentos y voces para que parezca que están sonando en un espacio físico.
- Dar ambiente o atmósfera: La reverberación se puede utilizar para dar un ambiente o atmósfera a una mezcla. Esto se hace añadiendo efecto a los instrumentos y voces para que parezca que están sonando en un entorno determinado, como una sala de conciertos, una cueva o un bosque.
- Modificar el sonido de un instrumento o voz: También se puede utilizar para modificar el sonido de un instrumento o voz. Por ejemplo, añadir reverb a una voz puede hacerla sonar más grande y espaciosa.
Cómo aplicar la reverberación
La reverberación se puede insertar en la cadena de audio de una variedad de formas. Algunas de las formas más comunes incluyen:
- Insertarla en un canal: Se puede insertar en un canal de una pista individual. Esto se hace colocando el efecto directamente en la pista y ajustando su cantidad de procesamiento (wet/dry).
- Enviar la señal a un bus auxiliar: La reverberación se puede enviar a un bus auxiliar o canal de retorno. Suele ser el tipo de envío más común. Esto se hace enviando la señal de una o varias pistas al bus auxiliar y luego devolviéndola a la mezcla. Nos permite tener mayor control sobre la cantidad de efecto que añadimos a cada elemento.
- Añadirla a toda la mezcla: La reverberación se puede añadir a toda la mezcla. Esto se hace enviando la señal de la mezcla al efecto y luego devolviéndola.
La mejor manera de insertarla en la cadena de audio depende del efecto deseado. Si se desea añadir a un instrumento o voz individual, la mejor manera es insertarla en un canal. Si se desea añadir reverberación a varios instrumentos o voces, la mejor manera es enviarlos a un bus auxiliar. Y si se desea añadir a toda la mezcla, la mejor manera es enviar la mezcla al efecto.
Consejos para utilizar la reverb
A continuación se presentan algunos consejos para utilizar la reverberación en producción musical:
- Empieza con poco y ve añadiendo más: Es mejor empezar con un poco de efecto y luego ir añadiendo más hasta que se obtenga el efecto deseado. Añadir demasiada reverb puede hacer que la mezcla suene confusa y borrosa.
- Experimenta con diferentes parámetros: La reverberación tiene muchos parámetros que se pueden ajustar, como el tiempo de reverberación, la difusión y el tamaño. Experimenta con diferentes valores para encontrar el sonido que mejor se adapte a la mezcla.
- Utilizala con moderación: La reverberación es una herramienta poderosa que puede utilizarse para crear una variedad de efectos. Sin embargo, es importante utilizarla con moderación para evitar que la mezcla suene artificial.